เกิดที่ทาชเคนต์ในปี 1981 อิสมาอิโลวาคุ้นเคยกับภาพยนตร์ตั้งแต่เนิ่นๆ เพราะพ่อของเธอเป็นผู้กํากับภาพยนตร์ในภาพยนตร์ที่สร้างในระบบภาพยนตร์อุซเบก แต่เป็นคุณยายของเธอซึ่งเธอแชร์ห้องมา 21 ปีซึ่งทิ้งร่องรอยที่ยิ่งใหญ่ที่สุดไว้กับเธอ หลังจากเกิดมาเพื่อนักบวชทางศาสนาในคาซัคสถานคุณยายของเธอเสนอ “เรื่องราวที่ถ่ายทอดมาจากโลกของผู้หญิง” อิสมาอิโลวากล่าว “พวกเขาสร้างแรงบันดาลใจให้ฉัน” ถึงวันนี้ภาพยนตร์หลายเรื่องของ Ismailova นั้นไร้ซึ่งตัวละครชายทั้งหมดแม้ว่าเธอจะยืนยันว่าไม่ได้ตั้งใจก็ตาม
ในที่สุดอิสไมโลวาก็ติดตามสายงานของพ่อของเธอโดยเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะแห่งรัฐในทาชเคนต์ซึ่ง
เธอเรียนภาพยนตร์และทีวี การศึกษาของเธอที่นั่นส่วนใหญ่มุ่งเน้นไปที่โหมดการสร้างภาพยนตร์ของโซเวียตซึ่งในช่วงทศวรรษที่ 60 และ 70 มีการเปลี่ยนแปลงตลอดไปโดยผู้กํากับเช่น Sergei Parajanov และ Andrei Tarkovsky สองผู้สร้างภาพยนตร์คนโปรดของ Ismailova ผู้สร้างภาพยนตร์เหล่านี้ฉีกภาพยนตร์โซเวียตออกจากวิสส์ของสุนทรียศาสตร์สังคมนิยม – สัจนิยมนําเข้าสู่โหมดที่ใคร่ครวญมากขึ้นซึ่งเจาะความกังวลทางศาสนาและอัตถิภาวนิยม ในภาพยนตร์ของพวกเขาสถานะทางจิตวิทยาไม่ได้แสดงโดยตรง แต่แสดงออกมากขึ้นผ่านภาพทิวทัศน์ที่ยั่งยืนและโลกจินตนาการอื่น ๆ ที่ดูเหมือนของเราโดยมีการแก้ไขเล็กน้อย จากอิทธิพลของผู้สร้างภาพยนตร์เหล่านี้ Ismailova กล่าวพร้อมเสียงหัวเราะว่า “ฉันต้องบอกว่าฉันเริ่มรับรู้มันมากขึ้นในการฝึกฝนของฉันในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาและยอมรับมัน”
ความก้าวหน้าที่สร้างสรรค์เกิดขึ้นในปี 2004 ขณะพํานักอยู่ผ่าน Benetton Group ในเมืองฟาบริฟารา ประเทศอิตาลี ด้วย Carlos Casas อิสมาอิโลวาได้สร้าง Aral: Fishing: Fishing in a Invisible Sea สารคดีเกี่ยวกับชาวประมงที่อาศัยอยู่ในแหล่งน้ําที่ลดลงระหว่างคาซัคสถานและอุซเบกิสถาน (ตั้งแต่ Ismailova สร้างภาพยนตร์เรื่องนั้นตอนนี้มันเกือบจะแห้งไปหมดแล้ว) แม้ว่าการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศจะเป็นข้อกังวลโดยปริยายใน Aral แต่ Casas และ Ismailova ก็มีผู้คนเป็นศูนย์กลาง “อารัลไม่ได้พูดถึงการเมืองหรือนิเวศวิทยา แต่พูดถึงความแข็งแกร่งในการอยู่รอดของมนุษย์เท่านั้น” พวกเขา
เขียนในแถลงการณ์ที่มาพร้อมกับภาพยนตร์เรื่องนี้ สารคดีและผลงานของอิสมาอิโลวารวมถึงภาพยนตร์
ที่เสร็จสมบูรณ์เพียงเรื่องเดียวของเธอคือ 40 Days of Silence (2014) ได้รับการพบเห็นในเทศกาลภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุดในโลกบางแห่ง (ตอนนี้เธอกําลังทํางานเกี่ยวกับคุณสมบัติอื่นและในเดือนนี้เดินทางไปทางใต้ของคีร์กีซสถานเพื่อเริ่มถ่ายทํา)
อย่างไรก็ตาม จนกระทั่งปี 2013 โลกศิลปะได้สังเกตเห็นเธอ ในปีนั้นผลงานของอิสไมโลวาถูกจัดแสดงที่เวนิสเบียนนาเล่ในศาลาเอเชียกลาง การติดตั้งที่เธอแสดง Zukhra (2013) เป็นภาพเหมือนที่แปลกใหม่ของผู้หญิงอุซเบกที่ขณะนอนอยู่บนเตียงทําให้นึกถึงอดีตและปัจจุบันของประเทศของเธอ การเพิ่มคุณภาพที่เหมือนฝันของภาพยนตร์เรื่องนี้คือภาพฉายภาพ—ภาพไม่ได้แสดงบนหน้าจอ แต่เป็นผ้าชิ้นหนึ่งที่แกว่งไปมาเมื่ออากาศภายในพื้นที่ผลักมันไปมา
Sandra den Hamer ผู้อํานวยการ Eye Filmmuseum ในอัมสเตอร์ดัมกล่าวว่าเธอเลือก Ismailova เป็นผู้ชนะรางวัลมูลค่า 30,000 ดอลลาร์ของสถาบันในปีนี้เนื่องจากผลงานอย่าง Zukhra ซึ่งเธอยกย่องสําหรับความสามารถที่ “ชวนให้หลงใหล” เพื่อให้มีผลดีพอ ๆ กับเวอร์ชันหน้าจอเดียวเช่นเดียวกับในการติดตั้ง
“การเล่าเรื่องในงานของเธอไม่ใช่โครงเรื่องที่เปลี่ยนจาก A เป็น B” เดน ฮาเมอร์กล่าว “การเคลื่อนไหวจากประวัติศาสตร์สู่ความทรงจําไปจนถึงพิธีกรรมไปจนถึงพลังทางจิตวิญญาณมีความลื่นไหลนี้”
ได้รับความอนุเคราะห์จากศิลปินและศูนย์วัฒนธรรมร่วมสมัย TSELINNY
คุณอาจพูดได้เหมือนกันกับงานปัจจุบันของ Ismailova ที่ Venice Biennale, Chillahona (2022) การติดตั้งวิดีโอที่ถ่ายทําในห้องใต้ดินที่สร้างขึ้นใกล้สุสานของนักบุญในทาชเคนต์ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นสาระสําคัญของการเล่าเรื่องซินเดอเรลล่าเวอร์ชันเอเชียกลาง แต่การกระทําของอิสมาอิโลวาเป็นนามธรรมมากเธอบอกว่าเธอจะไม่แม้แต่จะอธิบายมัน “องค์ประกอบหลักอยู่ที่นั่น” เธอกล่าว “แต่ถ้าคุณมองมันอย่างระมัดระวังมากขึ้นอีกนิด มันก็เป็นสัตว์มากกว่า” ในการอ่านของ Ismailova ตัวเอกหญิงได้รับการปลดปล่อยไม่ใช่โดยการแต่งงาน แต่โดยการเลือกของเธอเอง
แนะนำ : รีวิวหนังไทย | คู่มือพ่อแม่มือใหม่ | แม่และเด็ก | เรื่องผี | แคคตัส กระบองเพชร
